韓文彬（Robert E. Harrist, Jr.）厲重閉懷中國古代繪畫、書法、園林等界限。正在藝術史探索中，他還涉獵了中國藝術里的摹本、20世紀的中國裝束等質料，而且接洽過徐冰等今世藝術家的作品。
韓文彬1987年至1997年任俄亥俄州歐柏林學院藝術史教化，1997年起執教于美國哥倫比亞大學藝術史與考古學系，現為“思沃格鴛侶中國藝術史講席”榮歇教化。其代表作有《11世紀中國繪畫與幼我存在：李公麟〈山莊圖〉》（1998年）和《銘石為景：早期至中古中國的摩崖文字》（2008年）。
韓文彬教化正在2008年出書了The Landscape of Words：Stone Inscriptions from Early and Medieval China一書，該書是西方第一部以中國石刻為專題的探利落著述，曾榮獲2010年度美國亞洲探索協會“列文森中國探索書本獎”。十余年來，該書受到國表里學界的閉懷和尊敬，然而，雖見零碎的中文節譯和縮譯，惜無完全的譯本面世。有鑒于此，北京大學出書社籌備了該書中文版的翻譯，最終定名為《銘石為景：早期至中古中國的摩崖文字》。
《銘石為景：早期至中古中國的摩崖文字》主見正在地輿情況與人文景觀的視野里觀看中國摩崖文字，周密接洽了東漢到盛唐的四組摩崖案例——漢中石門石刻、山東鄭道昭題刻、山東北朝刻經及泰山唐代石刻，將摩崖納入先秦至新穎兩千余年的書作繁榮史，進而對中國文字景觀作出兼具藝術史特征和跨學科視域的歸納接洽。北京大學出書社于2024年推出個中文版后，譯者從本書實質開赴，對著者實行了專訪。
《銘石為景：早期至中古中國的摩崖文字》，[美]韓文彬（Robert Harrist）著，王磊、霍司佳譯，北京大學出書社2024年5月
中國美術史探索正在北美學術界有著深摯的根蒂，引人奪方針版塊有先秦青銅器和晚期繪畫等。您早期的探索著重于宋代繪畫，自后是怎么進入中國書法界限的？書法探索與您其他的藝術史學術旨趣有什么閉聯嗎？
韓文彬：結果上，我底本的謀略是成為一名探索野獸派巨匠馬蒂斯的專家，恰是書法最先脹勵我轉化為一名中國藝術史學者。
上世紀80年代，正在普林斯頓大學讀探索生時，我隨方聞教化參預的大大批研討課都聚焦正在中國山川畫上，當然，山川畫里就有許多文字。完全而言，我還對園林以及園林中涌現的地名發生過有趣，并以此舉動我揭曉的一篇早期著作的重心。這些有趣的合理延遲類似即是探索確實山川中的文字了。我一選定這個重心，就奔向了群山。
您的導師方聞先生正在中國繪畫和書法界限卓有筑樹，引頸了亞洲藝術史探索正在美國的繁榮。1999年，普林斯頓大學美術館舉辦了“寄意于形”（The Embodied Image）大展，您和方聞先生配合主編了圖錄，您配合展覽撰寫的導言和著作都著重于中國經典書法。您是正在怎么的機會下防備到中國摩崖石刻的？
韓文彬：有個故事可能分析我剛到普林斯頓大學時對中國摩崖石刻的明白是何等微薄。
方聞教化開過一次書法重心的研討課，并給悉數學生安排了探索問題。當時，一位學生打算探索《瘞鶴銘》。第一節課后半島BOB韓文彬敘漢唐摩崖翰墨景觀，我問一位學姐：“瘞鶴銘是誰？”她善意地解說說，那不是一片面，而是一處石刻銘文。這梗概是我第一次傳說摩崖石刻，如你們所見，當時我有太多東西必要進修。然而，除了日本出書的大部頭的《書道全集》表，當時并沒有太多閉于摩崖這個重心的輔幫性學術材料可能查閱。盡量我當時對摩崖石刻還缺乏認知，然則我頓時被正在大地皮相實行書寫的思法吸引了。我思理解，這些文字講述了什么，它與其所正在的位置有怎么的相干。
咱們相識到，您正在寫這本書之前曾多次來中國展開摩崖石刻探問，審核的功效以照片的辦法響應于您著述的每一章。您能否道一道，實地審核的通過何如完全地影響到您的藝術史寫作？哪些正在中國的審核紀念最作對忘？
韓文彬：1998年，我初步為這本書實行學術性的審核，于是我隨妻子和咱們的兒子回到了中國，走向刻有銘文的群山。有幾次咱們還參預了以中國和日本學者為主的審核團。
每到一處摩崖咱們城市展現，惟有正在原始情況中觀察銘文，才氣真正地清楚它們。石刻探索常常借幫拓片實行，但拓片并不行揭示文字與山川之間的相干。比如，一首閉于瀑布的題詩可能舉動拓片或印刷正在書里的文從來閱讀；站正在瀑布旁邊閱讀這首詩則全體差異。你要做的只是到山上去。銘文周邊的得意、往往能正在書寫位置眼見的壯麗氣象、以至爬上高峻的幼徑抵達懸崖周圍的些許風險，都成為了閱讀摩崖文字的體驗的一個人。咱們正在天柱山尋找鄭道昭題刻的那天，風相當大，頭頂的帽子都戴不住了。這確實有點驚險，然而大風擢升了閱讀相閉玄教偉人遨游于天空的文字的情境感。
關于清楚摩崖與位置的相干，親自探詢現場的感想確切是難以代替的。咱們正在翻譯歷程中，也實地參訪了您正在書中周密領悟的山東摩崖案例。面臨現場情況，咱們有光陰似乎立時分析了銘文刻造者的心緒。
您的著述原名The Landscape of Words，可能譯成“有文字的景色”或“文字達成的景觀”，實在，這是一個必要開展解說的觀念。中文版取名為《銘石為景》，有趣是通過銘記將山石轉化為景觀，略有分別，原故是咱們思慮到原版書名的寄義容易被曲解為僅由文字構成的景色。總的來說，閉于中國早期至中古摩崖文字，您會何如界說“有文字的景色”？
韓文彬：實在，比擬Landscape of Words，我更愛好書名“銘石為景”。我希冀通過英文版原名傳遞如許一種看法：景色不但僅是天然的產品，也是人們通過觀看、思量、游覽，以及道話帶來的轉化而創造的東西。
道話促成轉化對本書尤為首要。一個方便的例子即是每片面都可能正在中國看到的東西：上面題寫著“白叟崖”或“鸚鵡巖”一類名字的巖石。一朝有了這些名字，你就不行再以平凡的目力對付這些石頭了；你會難以抗拒地展現巖石與其名字所暗指的實質之間擁有雷同性。頌詞、禱辭、經文和刻正在景色里的詩歌等各式文字城市轉換咱們對它們所正在位置的響應。同時，書寫的位置也定奪了咱們何如回應文字的寄義：正在爬上中國最神圣的山峰——泰山，瞥見唐玄宗的偉大銘文后，你會確信這是一篇首要的文本。假使只是寫有“王生到此”或“李生、張生到此喝酒賦詩”的銘文，也會使那些前人的通過成為當今讀者拜訪統一地方的體驗的一個人。
盡頭歡欣您認同中文版的書名，實在這也是您的學生薛磊和咱們配合討論確定的。
古代中國的摩崖文字分散通常，數目或意思杰出的案例盡頭多。到明清時候，摩崖刻銘以至走向了漫溢，一如人們競相正在繪畫上題跋或鈐印的狀況。您正在書中就提到，泰山之上茂密而同質化的游人題記曾令張岱感應厭煩。
您為什么拔取書中的這四組質料舉動厲重的接洽對象？正在展開完全的探索時，又有哪些學者曾給您最首要的幫幫或發動？
韓文彬：我一度思過寫一本閉于中國各個時候摩崖文字的愈加整個的書，然則很速認識到這趕過了我當時能駕御的畛域。我所拔取的是我以為從漢到唐時候最首要的幾類早期銘文。這些銘文代表著差異類型的文本，比如頌詞、詩歌、地名、佛經和政令，等等。它們對后代而言依舊很有影響力。
提起已經幫幫過我的人，我很歡欣《銘石為景》將原版“序言”很好地翻譯了出來。我希冀讀者最先閱讀那篇序，由于它是整本書中我最注重的個人：我申謝了幫幫過我探索的很多人。
正在中國，我所到之處都受到學者和父母官員的額表看護。正在這里，我思額表提到賴非先生，他對摩崖石刻的大批探索對我的接洽來說至為閉頭。我正在北京時就傳說過賴先生。記得是八月的一個燥熱的日子，我和妻子未經提前閉聯就來到山東石刻藝術博物館，思見他。他馬上體現情愿幫手。他不但帶咱們看了拓片，還帶咱們去看題刻。一天夜晚，賴非佳耦給咱們做了適口的螃蟹大餐。我依舊保存著第一次考察中斷時他送給我的那把葵扇。
泰山審核途中，左起次第為杰西卡·羅森、雷德侯、賴非和韓文彬（受訪者供應）
您正在著述中翻譯了許多長篇銘文，像《石門頌》《石門銘》《紀泰山銘》，等等。然則英譯功效難以響應正在中文版里，只可將銘文還原為原始石刻的錄文。家喻戶曉，關于極少早期摩崖文本，釋讀自身就擁有挑釁性和爭議性，更不消說將其翻譯出來半島BOB。正在這方面您有什么觀點，有哪些心得？
韓文彬：當我初步寫這本書，并面對細致研讀和翻譯那些令人生畏的古代文字時，我曾活潑地認為我只消總結一下它們的實質，形容出梗概的有趣，就可能絡續接洽其他文明和藝術的話題了。我隨即認識到搞錯了。為了翻譯石刻文本，我務必勤勉清楚每一個字，探索悉數的典故，并盡也許多地相識撰寫銘文的人、銘文提到的人以及最初閱讀銘文的人的史書后臺和生存。最終，這本書的寫作工夫抵達了我預期的兩倍。
運氣的是，我獲得了不少同伙和同事的幫幫，他們比我更熟練中國的史書、宗教和文學，并且比我更精曉古文。他們大方地查抄了我的翻譯妥協說，改進了很多差錯。盡量獲得了他們的幫幫景觀，但書中仍未免留有錯訛，希冀讀者能絡續尋得它們半島BOB。
您正在書中第三章道到了釋教畛域里的文字崇敬——北朝人將石刻佛經視同神明自身。然而，關于中國人而言半島BOB，釋教首先是表來的文明，較之文字，釋教正在中國的繁榮相對較為晚近。您以為中古時候中國人的文字崇敬是否擁有更深的文明本原呢？
韓文彬：是的，確實如許。對文字的崇敬正在中國史書中積厚流光，這種地步使得某些著重文字的釋教概念正在中國獲得使用。正如我正在《銘石為景》第三章中試圖涌現的那樣，書寫的佛經是崇敬對象，擁有與圖像或遺物一律的位子。刻正在泰山上的《金剛經》提到，正在佛經涌現的地方，佛陀本尊也就正在那里。正在釋教傳入中國的東漢時候之前景觀，釋教里的空闊這一觀念類似并不存正在于中國（莊子大概是各異），它不但發動了諸如云岡石窟曇曜五窟那樣的巨像，還催生了泰山、鐵山以及山東其他地域的巨型的釋教刻經。
正在這本書里，您擔當了西方漢學古代，也使用了諸多友鄰學科的表面，比如，正在接洽指向出格位置的漢代銘文時，您借用了道話符號學中的觀念。同時，您的接洽也擁有光鮮的藝術史特質，書中既相閉懷書法格調的微觀視角，也有對石刻全部視覺性的夸大與反思。您何如對付這三者的協調？
韓文彬：正在做藝術史探索（征求摩崖石刻探索）時，我試圖做的不是從任何預設的設施或表面開赴，而是跟班我希冀認知的藝術，讓它指引我找到最有結果的清楚和闡釋體例。關于《銘石為景》，最首要的設施即是境地審核——去現場觀看和拍攝銘文，站正在作家和原始讀者站立過的地方。假使是觸摸石頭皮相也向我通報了閉于文本和情況的協調的訊息。
另表，毫無疑難，底子漢學探索占領了我事務的很大一個人，就像實驗解讀銘文的寄義并確鑿地翻譯它們那樣。我也務必掌管書法格調的史書，這是方聞教化正在普林斯頓大學的教學中盡頭尊敬的。同時，我還依賴閉懷中國史書、宗教和文學的學者的探索，也依賴涉及宇宙各地諸多可能稱作景觀文明的著述。后一類學術探索的彪炳例子是段義孚的《空間與地方》（1977年）和西蒙·沙瑪的《景色與紀念》（1996年）。
據您的學生薛磊講，固然您厲重竭力于探索中國古代藝術，然則常常指引學生閉懷今世藝術的繁榮。咱們看到，您對征求中國藝術正在內確今世藝術也實行過切磋，您以為古代藝術和今世藝術之間有怎么的相干？
韓文彬：我平昔告訴學生，無論他們的完全專業界限是什么，他們都必要閉懷今世藝術景觀，由于無論一片面是抵賴識到這一點，他所處時間的藝術城市影響到人們對過去的藝術的清楚。比如，很多探索中國繪畫的學者指出，20世紀五六十年代西方對元明時候文人畫的有趣初步飛騰，是由于這一階段的文人畫擺脫了宋代繪畫的實際主義，而當時概括主義正主導著歐洲和美國確今世藝術。就我片面而言，我愛漂后今世藝術，臨時也寫極少閉于今世藝術的著作，由于它脹勵我提出新的思法妥協說。至于今世藝術和古代藝術的相干，中國藝術家徐冰是我極欽佩而且接洽過的藝術家之一。本質上，幾十年來，他創作的作品往往源于他對過去藝術的深入相識。比如，假如不思慮掃數中國書作史，就不也許清楚他最出名的作品之一——《天書》的意思。
近些年，中古石刻探索正在中國本土盡頭炎熱，除了對文本的史書學闡釋和對書法的格調領悟以表，也發生了越來越多著重物質性或宏觀的視覺性的切磋。正在《銘石為景》譯出之前，不少中國青年學者一經閉懷到您的這本書，并從中獲取開發。
正在教學了這么多年藝術史課程之后，我認識到要真正地瞥見任何藝術作品是何等的貧困，無論是瞥見刻正在石頭上的書法，依然瞥見畫布上的油畫。就正在近來，一個學生給我發了極少我自認為很熟練的一幅名畫的照片，然而，看著這些卓殊清楚的照片景觀，我駭怪地展現畫中果然有這么多我從未真正防備到的實質。反一再復地細致觀看探索對象的絕對需要性是藝術探索的一種厲重的挑釁，當然，也是最大的興味。
